cultura popular y de masas

Con la llegada de la Revolución Industrial y la aparición de las clases sociales, el concepto de cultura
sufre cambios, diversificándose su significación. En esta época, se trabaja el concepto de alta cultura y cultura popular. La primera distingue a la cultura oficial y no oficial, y la segunda, entre cultura Folk, obrera, etc., en función del colectivo social.
La cultura de masas es algo que se consigue fabricar a gran escala, gracias a técnicas y métodos industriales, que pueden ser los medios de comunicación como la Televisión, y estos crean ideales y sueños a la gente. Lo que hace una cultura de masas es convencerte de consumir algo, ya sea un producto, un servicio o un estilo de vida. Esto lo hace a base de algunos medios como lo es la radio o la televisión que está al alcance de la mayoría de la población, o por lo menos de la clase media que es la que más se puede dejar influenciar, pero para comprenderlo mejor los factores de la cultura como lo son la manera manera, los modelos o patrones con los que una sociedad se expresa y manifiesta. Esto incluye muchas cosas, desde el como viste o habla, hasta el que libros lee, o si quiera si lee.
Una masa no es lo mismo que una multitud. Los espectadores en un juego de fútbol son una multitud; los que observan el juego en casa por televisión son una masa. Hoult define una masa como un número relativamente grande de personas, especialmente dispersas y anónimas, que reaccionan a uno o más de los mismos estímulos, pero actúan individualmente sin considerarse unos a otros.
El concepto de cultura de masas no es muy complejo al parecer, pero hay distintos puntos de vista, existen hasta libros referentes a lo que son las masas y desde que tiempo existen las llamadas “masas”. Y la definición resulta ser muy ambigua.
Existen puntos de vista como el de Ortega y Gasset que es bastante pesimista y llega a sonar incluso apocalíptico, y se refiere a que el pueblo mismo se está saboteando con la posibilidad de llegar incluso a lo que él llama la “barbarie”.
Por otro lado esta Alvin Toffer quien no lo ve desde un punto tan negativo, cree que la cultura de masas es pues tan solo hacer de la gente un animal que entre en lo que todo el mundo y consuma lo que todos, pero no necesariamente será malo para ellos mismos ni para el.
El termino de cultura tal como lo usan los sociólogos en su uso generalizado se refiere a las cosas “superiores” de la vida, cultura es la compleja totalidad que incluye conocimiento, creencia, arte, moral, ley, costumbre y toda la habilidad de hábitos adquiridos por el hombre. La vida cotidiana se compone de los pequeños comentarios que la gente a tu alrededor expresa. Ahora bien! La cultura de masas fue un concepto que surge en épocas de guerra y se convierte en el método aplicable a la pluralidad de proceso de comunicación de masa y de su correspondiente cultura. La cultura popular es un elemento importante en la formación de la masa, ya que predomina en la historia y manifestaciones artísticas.
 El término cultura popular hace referencia al conjunto de patrones culturales y manifestaciones artísticas y literarias creadas o consumidas preferentemente por el pueblo llano, por contraposición con una cultura académica, alta u oficial centrada en medios de expresión tradicionalmente valorados como superiores y generalmente más elitista y excluyente.

 "A principios del siglo XX la cultura, la vida privada y el pensamiento empezaron a ser fabricados a escala masiva y vendidos en el mercado. La cultura de masas es el desarrollo de un nuevo modelo en el que se refuerzan las diferencias y las desigualdades con estrategias e instrumentos mercadológicos cada vez más elaborados en donde la principal herramienta tiene que ver con los medios de comunicación".

 La cultura de masas
y su incidencia en el pensamiento humano.

Una de las problematicas actuales que tienen origen de la cultura desde la apricion de la modernidad primitiva es el discurso de las diferentes culturas encriptadas en una misma sociedad y territorio. El debate se divide entre una cultura culta que hace referencia a la cultura original y otra que es la cultura popular y que de esta se tiene un imaginario mas coloquial y el cual se le atribuye a las clases mas bajas. sin duda hay una mutacion en la cultura, en donde la misma es un vehiculo que transporta identidad, tradiciones, modos de vida o una esponja que absorbe la moda, el pensamiento de una cultura distante pero influyente y esto puede ser usado por un individuo que se escuda en ello para ser parte de un "algo".

podemos ver este fenomeno con un ejemplo demasiado paradogico. contextualizare en la epoca de la aparicion y auge del rock. en sus inicios el rock se atribuia a las clases mas bajas de los estados unidos y reino unido y se asociaba con los jovenes que no estaban de acuerdo con el regimen, la situacion mundial o las desiciones politicas de su pais. despues de mucho tiempo, el rock se catapulto hacia latinoamerica, en donde llego con una transformacion social inversa que en estados unidos o europa. el rock en latinoamerica llego gracias a las clases mas altas, los cuales podian viajar y traer este nuevo genero musica debido al intercambio cultural. 

aunque el rock en latinoamerica no cambio ese sentido de protesta con el que nacio si podemos ver como en estados unidos, el rock hacia parte de la cultura popular y llego aqui creando un conjunto de identidades en torno a las practicas que los emergentes grupos sociales vinculados con el rock empezaron a difundir y masificar y en la actualidad acogemos y nos identificamos con el rock en español como factor de coesion social.

lo que si esta claro  es que nuestra musica popular no logra con exito permear nuestras preferencias a excepcion del vallenato o la salsa, que se consideran como muestras artisticas locales, pero estas a pesar de su extensa trayectoria hasta ahora empieza a ser visible y reconocida. a comparacion del folclor propio de nuestro pais, la musica pop o popular de estados unidos y europa es uno de los generos musicales mas masificados y reconocidos en el mundo; ¿por que no le pasa lo mismo a nuestros bambucos o cumbias?

considero que es por un factor social como lo es la necesidad de internacionalizarse como lo dictan las leyes del capitalismo y tratar de rechazar la musica propia del pais por que no esta de moda y no conseguiremos estatus ni POPULARIDAD siendo a fin a este tipo de generos autoctonos. no obstante, este fenomeno no solo se manifiesta en la musica sino en muchas mas practicas, costumbres y tradiciones sociales.

ya dejando de lado la observacion de ciertos tipos de musica y su impacto en diferentes sociedades, me remitire a analizar el fenomeno de la mutacion cultural que en muchas ocaciones nos obliga a alejarnos de nuestras raices.

considero que los medios de comunicacion  se han encargado de imponer tendencias, modos de vida, se han encargado de educar a la gente acerca de ki que tiene que usar y vestir, tanto asi, que tambien se han encargado de opacar nuestras propias constumbres. considero que tenemos el imaginario de que todo lo que sale en la television lo debemos adquirir y le tenemos tanta fe a la television y a los medios en general que optamos por dejarle a ellos nuestras desiciones, consiente o inconsientemente estamos subordinados a los medios y bombardeados por tanto shock mediatico que no concibiriamos nuestro mundo tal y como lo conocemos y lo vivimos hoy en dia por que necesitamos ese dios para que nos guie en un aspecto en donde solo es un mito que la television no es educativa.

Ahora bien, en la actualidad los medios de comunicación constituyen un elemento decisivo que nos permite estar en continua comunicación con los distintos sucesos sociales, políticos y económicos tanto a escala nacional como internacional; en primer término, la televisión mantiene singular poder como instrumento de propaganda e influencia sobre el actuar y el pensar de las personas, logra modificar la forma en que los hombres conocen y comprenden la realidad que los rodea.

para finalizar, si somos el lugar en donde vivimos con un conjunto de costumbres y tradiones, en un mundo cosmopolita la pregunta aun mas dificil de responderse a si mismo mirandose al espejo es ¿Quien soy?

modernidad vs postmodernidad

es fácil atribuir un sentido maligno a la palabra modernidad y qué decir ya de “moderno” o “moderna”, términos completamente asociados en la actualidad con el fenómeno plástico-estético en general. no le falta razón a esta definición, ya que el ser moderno implica vivir en un momento presente y al corriente de los sucesos y posibilidades por las que atraviesa el universo conocido. ocurre que la ciencia y la mercadotecnia han llegado a un punto tal de desarrollo que su influencia llega hasta los planos más insospechados de la experiencia humana. así ocurre que si necesitas unas gafas y vas a comprarlas a una óptica el dependiente te mostrará preferentemente los modelos de pasta con todas sus ventajas, tú lo comprarás por algún mecanismo de persuasión del que serás víctima y luego irás por la calle reflejándote en los cristales de tus semejantes que llevarán un modelo similar aunque quizá en otra gama de color.

una visión marxista diría que “ser moderno es encontrarse en un ambiente que promete aventuras, poder, alegría, desarrollo, transformación de uno mismo y del mundo y que, al mismo tiempo, amenaza con destruir todo lo que tenemos, todo lo que conocemos, todo lo que somos”. y no en un mundo cualquiera, sino en el nuestro, donde “los procesos sociales se han multiplicado (descubrimientos científicos, conflictos laborales, transformaciones demográficas, expansión urbana, estadios nacionales, movimientos de masas), impulsados todos ellos, en última instancia, por el mercado mundial capitalista siempre en expansión y sujeto a drásticas fluctuaciones.” (Berman).

para los artistas de finales del siglo XIX la modernidad suponía una ruptura con la tradición clásica que sólo permitía la creación en torno a una serie de técnicas consagradas por los siglos y que ofrecían poca libertad. Klimt y sus contemporáneos vivieron la antesala de lo que fueron las vanguardias (Dadá, Surrealismo…), época en la que se crearon las más bellas y libres representaciones de la historia occidental. así pues, la apertura del mundo moderno artístico supone dar un paso más hacia la libertad, signifique ésta lo que sea y se encuentre o no en algún lugar de nuestra posibilidad humana. es innegable el valor positivo que se ha de atribuir a esa especie de tabula rassa que los modernistas trazaron con sus creaciones.

Walter Benjamin habla de la modernidad capitalista como una ensoñación colectiva de la que es necesario despertar. para ello propone desglosar toda la historia en un continuum y huir del absoluto presente en el que pretende sumergirnos la tiranía de la mercancía (en términos de los situacionistas). ayudad=s por conocimientos de antropología y un cierto interés por la creación mítica de símbolos podremos despertar. para ello necesitaremos ser pesimistas y desconfiados, callejear cual flaneur, leer, pensar… y organizar mientras tanto nuestro pesimismo.

a veces se comete el error de llamar moderna a un arquetipo social que aceptaría de mejor grado el término de posmoderna. y bien, ¿qué es la posmodernidad? es la fase de la historia que se sustenta en los cambios políticos, económicos y estratégicos que se produjeron a mediados del siglo XX y que en nuestra vida cotidiana se caracteriza por un consumo masificado tanto de objetos como de imágenes, una cultura hedonista que apunta a un confort generalizado y personalizado ofrecido por los imperios empresariales a través de las marcas. los teóricos de la posmodernidad anuncian que la lucha de clases ha muerto y nos encontramos en el fin de la historia. se trata obviamente de una interpretación unilateral que responde al interés del capitalismo tardío por recuperar su credibilidad a golpe de dogmatismo.

lo cierto es que las tesis del marxismo y sus interpretaciones siguen teniendo gran vigencia, no sólo en el aspecto teórico sino también en el práctico. muestra de ello son las cooperativas de trabajo o las redes de economía social que entretejen caminos y alternativas a la economía depredadora capitalista.

si Marx, Baudelaire, Benjamin, Klimt o Poe pertenecen a la modernidad y la posmodernidad que actualmente vivimos es un vacío ideológico general del que se sirve el poder para arrastrar a las masas hacia sus preceptos de consumo, voto a ciegas y conformismo, será nuestra capacidad para utopizar sobre el futuro la que nos dé la clave para superar esta fase de la historia. recuperemos a nuestros esquizofrénicos favoritos y demostremos que la lucha de clases no ha muerto. posposmodernidad al poder

modernidad vs postmodernidad

es fácil atribuir un sentido maligno a la palabra modernidad y qué decir ya de “moderno” o “moderna”, términos completamente asociados en la actualidad con el fenómeno  plástico-estético en general. no le falta razón a esta definición, ya que el ser moderno implica vivir en un momento presente y al corriente de los sucesos y posibilidades por las que atraviesa el universo conocido. ocurre que la ciencia y la mercadotecnia han llegado a un punto tal de desarrollo que su influencia llega hasta los planos más insospechados de la experiencia humana. así ocurre que si necesitas unas gafas y vas a comprarlas a una óptica el dependiente te mostrará preferentemente los modelos de pasta con todas sus ventajas, tú lo comprarás por algún mecanismo de persuasión del que serás víctima y luego irás por la calle reflejándote en los cristales de tus semejantes que llevarán un modelo similar aunque quizá en otra gama de color.

una visión marxista diría que “ser moderno es encontrarse en un ambiente que promete aventuras, poder, alegría, desarrollo, transformación de uno mismo y del mundo y que, al mismo tiempo, amenaza con destruir todo lo que tenemos, todo lo que conocemos, todo lo que somos”. y no en un mundo cualquiera, sino en el nuestro, donde “los procesos sociales se han multiplicado (descubrimientos científicos, conflictos laborales, transformaciones demográficas, expansión urbana, estadios nacionales, movimientos de masas), impulsados todos ellos, en última instancia, por el mercado mundial capitalista siempre en expansión y sujeto a drásticas fluctuaciones.” (Berman).

para los artistas de finales del siglo XIX la modernidad suponía una ruptura con la tradición clásica que sólo permitía la creación en torno a una serie de técnicas consagradas por los siglos y que ofrecían poca libertad. Klimt y sus contemporáneos vivieron la antesala de lo que fueron las vanguardias (Dadá, Surrealismo…), época en la que se crearon las más bellas y libres representaciones de la historia occidental. así pues, la apertura del mundo moderno artístico supone dar un paso más hacia la libertad, signifique ésta lo que sea y se encuentre o no en algún lugar de nuestra posibilidad humana. es innegable el valor positivo que se ha de atribuir a esa especie de tabula rassa que los modernistas trazaron con sus creaciones.

Walter Benjamin habla de la modernidad capitalista como una ensoñación colectiva de la que es necesario despertar. para ello propone desglosar toda la historia en un continuum y huir del absoluto presente en el que pretende sumergirnos la tiranía de la mercancía (en términos de los situacionistas). ayudad=s por conocimientos de antropología y un cierto interés por la creación mítica de símbolos podremos despertar. para ello necesitaremos ser pesimistas y desconfiados, callejear cual flaneur, leer, pensar… y organizar mientras tanto nuestro pesimismo.

a veces se comete el error de llamar moderna a un arquetipo social que aceptaría de mejor grado el término de posmoderna. y bien, ¿qué es la posmodernidad? es la fase de la historia que se sustenta en los cambios políticos, económicos y estratégicos que se produjeron a mediados del siglo XX y que en nuestra vida cotidiana se caracteriza por un consumo masificado tanto de objetos como de imágenes, una cultura hedonista que apunta a un confort generalizado y personalizado ofrecido por los imperios empresariales a través de las marcas. los teóricos de la posmodernidad anuncian que la lucha de clases ha muerto y nos encontramos en el fin de la historia. se trata obviamente de una interpretación unilateral que responde al interés del capitalismo tardío por recuperar su credibilidad a golpe de dogmatismo.

lo cierto es que las tesis del marxismo y sus interpretaciones siguen teniendo gran vigencia, no sólo en el aspecto teórico sino también en el práctico. muestra de ello son las cooperativas de trabajo o las redes de economía social que entretejen caminos y alternativas a la economía depredadora capitalista.

si Marx, Baudelaire, Benjamin, Klimt o Poe pertenecen a la modernidad y la posmodernidad que actualmente vivimos es un vacío ideológico general del que se sirve el poder para arrastrar a las masas hacia sus preceptos de consumo, voto a ciegas y conformismo, será nuestra capacidad para utopizar sobre el futuro la que nos dé la clave para superar esta fase de la historia. recuperemos a nuestros esquizofrénicos favoritos y demostremos que la lucha de clases no ha muerto. posposmodernidad al poder!

¿por que analizar los medios?

en el texto el autor analiza su vision general de los medios de comunicacion, donde considera que es importante la vivencia de cada uno de estos y que por ningun modo deben desaparecer para garantizar la dinamica de la memoria y con ella, la dinamica de la historia social que se desarrolla en la cultura.
de esta manera, afirma que " la prensa se ha considerado el lugar privilegiado donde una sociedad se piensa, la radio es el reino del predominio de lo oral, que hacen que todo lo dicho se diluya en el aire, y la reina es la television donde la velocidad y la seduccion de las imagenes crean la evanecencia abierta del espectaculo".
a partir de esta precision, plantea unos puntos en los cuales desarrolla la idea de por que no solo mantener su viegencia sino ademas, y sobre todo, investigarlos.
la historia de ellos es lo que los hace interesantes. surgen en los momentos mas importunos, durante guerras, como fue el caso de la television o la prensa cuando nace la imprenta en la epoca de la ilustracion y finalmente la radio en un momento de evolucion cientifica despues de la creacion del codigo morse.
en el campo de la comunicacion, se investigan los conflictos sociales, se crean opiniones, se genera entretenimiento que son la base que lo justifica y no se puede pasar por alto por que son medios  que generan masas, que unen grupos y manipulan a la raza humana y como la vida gira en torno a esa agenda impuesta por los medios, estos son un constante catalizador de participacion social de diferentes etnias, generos, pensamientos, estratos, etc.
los mismos medios de comunicacion construyeron nuevos estudios y nuevos "heroes" como los periodistas, editores, cineastas, administradores, entre otros, que informan, construyen y manejan a las masas de acuerdo a su enfoque.
por ello el autor afirma concretamente que la necesidad de "analizar" los medios de comunicacion es adentrarse en una de las mejores estrategias para comprendernos como sociedad. ello sucede por que con los medios tenemos la posibilidad de estudiarnos, de comprender nuestros gustos y disgustos, de generar culturas contemporaneas y de ver nuestra misma evolucion.
ahora bien, al respecto quisiera abordar mas en lo referente a los medios audiovisuales como soportes de memoria, reactivadores de la sensorialidad y amplificadores del conocimiento y el imaginario. tenemos por ejemploel caso de "hagamos memoria". para revivir los hechos que han marcado la historia de colombia, tanto en el ambito politico, social, cultural y economico, asi como para narrar los acontesimientos que han dejado huella en las generaciones de un pais cambiante y en constante abullicion.
canal capital trae a su programacion diversas propuestas como la franja "hagamos memoria". en este espacio que toca las fibras de una sociedad que poco conoce la verdad, donde la defensa de los derechos humanos sera una prioriedad. asi mismoexisten espacios similares como: las victimas de Pablo Escobar producida por atico de la PUJ. aqui el conocimiento se ha representado con la finalidad de darle un caracter social que conjugue el desarrollo de la memoria y la conciencia colectiva de un pueblo para la superacion de su mas sencible problema: la reconciliacion que encamine a la paz.
en consecuencia, en los medios de comunicacion hay que analizar el acto de invencion de la realidad, por que "no describimos culturas, sino que las escribimos", siendo asi los medios dispositivo de produccion de sentido. esta revalorizacion de la television, como portadores de elementos de identidad de la cultura regional y toma de conciencia de los problemas que acontesen en la sociedad, es parte de un proceso mas amplio de auto aceptacion y reconocimiento latinoamericano, en el cual se ha comenzado a reapreciar otros productos y mensajes culturales.
ahora bien, para lograr este objetivo de analisis de los medios de comunicacion deberiamos preguntarnos, en primer lugar, si nuestras mentalidades son lo suficientemente independientes de la necesidad de produccion de elementos rentables y la necesidad de la de la generacion de una comunicacion social, o quizas, si es posible sostener ambos criterios en un mismo objetivo donde sea posible utilizar a los medios masivos de comunicacion para la construccion de una verdadera cultura de desarrollo.

espacio tiempo

En el por qué de su trabajo, Bauman comienza exponiendo que los fluidos no se fijan en el espacio ni se atan al tiempo, en contraposición con los sólidos que tienen una clara dimensión espacial. Plantea que los fluidos están en constante cambio y que esa movilidad se asocia con levedad en el sentido que cuanto menos cargados nos desplacemos, tanto más rápido será nuestro avance. De ahí que la fluidez se puede relacionar con liquidez en tanto historia de la modernidad dentro de la conjunción tiempo/espacio.
El espíritu de la modernidad tiene a la emancipación como estandarte. La ruptura de las tradiciones como proceso de disolución de los sólidos, acaecía a una ruptura en la trama de las relaciones sociales y una invasión de la economía.
La disolución de lo sólidos, un rasgo permanente de la modernidad, ha adquirido un nuevo significado con la desaparición de las fuerzas capaces de mantener el orden y del sistema. Esas fuerzas se han redistribuido. Se rompieron moldes para crear otros, en donde las clases se estructuraron como nichos donde los individuos encontraron su identificación.
Dentro de la ruptura en la trama de relaciones se generaron muchas pautas. Pautas nuevas que chocan entre si con las antiguas que se contraponen con el movimiento de la modernidad. La construcción de esas nuevas pautas recaerá en el individuo.
En esta modernidad liquida, la velocidad de circulación, el desgaste, el reciclado es lo que genera ganancias y a su vez, lo que condiciona un modo de producción y trabajo. Es en esta vorágine donde los sujetos sociales reconfiguran sus estructuras, reconfigurando además las estructuras sociales que influyen de modo directo en la constitución de una nueva comunidad.
La modernidad es el cambio en la relación espacio y tiempo. La modernidad comienza cuando el tiempo y el espacio pueden ser teorizados de manera individual como estrategia de acción.
Qué es una sociedad? ¿Cómo se identifica? ¿Qué la compone? ¿Qué relación hay entre los elementos que la componen, y el mundo exterior? ¿La sociedad va hacia una modernidad, o ya esta en ella? ¿Qué es modernidad? ¿Solida? ¿Liquida? Tratar de responder a estas preguntas no es una tarea fácil, mucho menos si se trata de hacerlo objetivamente, sin prejuicios de ningún tipo. En Modernidad Liquida, Zygmunt Bauman[1], desde la sociología, trata de responder a estas preguntas.

En esta lectura, nos encontramos ante la prácticamente desaparición, por un lado, de ese sentido de pertenencia social del ser humano al volverse independiente. Cuando el ser humano tiene posibilidades reales de ser individual, la sociedad ya no es aquella suma de individualidades si no el conjunto de las mismas. Para Bauman, la modernidad liquida, es como si la posibilidad de una modernidad fructífera y verdadera, se nos escapara de entre las manos como agua entre los dedos. Este estado físico, es aplicado a esta teoría de modernidad en el sentido de que, posterior a la segunda guerra mundial, nos encontramos con, por lo menos, tres décadas de continuo y prospero desarrollo (aquí valdría la pena señalar o definir que entendemos por tal) en donde el ser humano encuentra tierra firme donde ser y relacionarse con los demás. Un capitalismo sólido, en una modernidad sólida. Sin embargo, años más tarde, este mismo desarrollo, traducido en la ciencia y la tecnología, así como también en lo político, económico, intercambio cultural, apertura de mercados, globalización, ha llevado al ser humano a alejarse de aquello con lo que se mantenía unido, la sociedad. Es decir, de una sociedad sólida pasa a una sociedad liquida, maleable, escurridiza, que fluye, en un capitalismo liviano.

declaracion de los derechos humanos y la diversidad cultural

actualmente el mundo y sus organizaciones tratan de darle legitimidad y dignidad a los derechos fundamentales de cada persona pero desde varias décadas se han esforzado en defender la diversidad cultural y mas que eso, existe un esfuerzo especial en saber identificarla, aceptarla y de tal forma legitimarla como patrimonio cultural dela humanidad. en diferentes conferencias, foros, declaraciones gubernamentales y demás se ha tratado de legitimar y destacar la presencia de este fenómeno cultura, y es que es necesario que el mundo facilite políticas que garanticen las posibilidades a las comunidades culturales que hacen parte de las minorías y así mismo exista un estimulo y una sensibilidad por parte de la mayoría de la población hacia estas minorías y sus problemáticas.
establecer diferencias entre una cultura predominante y una cultura opacada por otras, es el impulso para crear normas y principios avalados en la constitución universal que velen por los derechos de estas minorías. este tipo de pretensiones es el resultado de los flagelos y fenómenos que se manifestaron con mayor intensidad en el siglo XX, en donde existían las leyes que en la actualidad orientan algunos de nuestros principios morales. es importante destacar que en el acta de declaración de los derechos humanos, sobresalían tres principios los cuales eran considerados fundamentales para garantizar la vida digna de las personas: libertad, igualdad y fraternidad; así fue firmado y difundido el grito de libertad en una Francia indignada y dolida por el abuso y la desigualdad de clases.
e incluso a principios del siglo XX, el mundo se gobernaba, en muchos casos, evitando e ignorando estos principios. No hay igualdad cuando el hombre se emancipa de sus creencias religiosas y pasa a creer en otro hombre y el los prejuicios modernos, no existe la fraternidad en un entorno en el que el hombre abandona la vida rural para dedicarse a ser esclavo de otro hombre en las fabricas, no hay libertad en un mundo atado a las normas del consumo y a un capitalismo voraz que lo consume y lo aliena. ¿Estos aspectos pudieron afectar con gran fuerza a esta diversidad cultural o fue un detonante para la integración social?
Considero que los procesos evidenciados a través de nuestra historia han destacado, confirmado, rescatado  y beneficiado el contacto con otras culturas y es lo que hoy se percibe como diversidad cultural. Desde los orígenes de las naciones e imperios la diversidad estaba presente a la hora de conquistar un nuevo territorio, la diversidad cultural viajo junto con los esclavos al rededor del mundo, se reconocieron de manera casi inconsciente las diferencias entre culturas y se aceptaron al tratar de implantar nuevas tradiciones, costumbres o interactuar con estas culturas. Considero que las culturas han mutado para sobrevivir, y es un aspecto propio de lo humano, un reflejo o instinto de adaptarse para prevalecer. los choques culturales, las diferencias de costumbres y pensamientos no han provocado la extinción de culturas antiguas.
En la actualidad contamos con tribus nómadas como los Yucakmacu, movimientos culturales, corrientes ideológicas y demás grupos sociales que contribuyen y permean nuestra cultura.  También existen ciertos aspectos de las pequeñas culturas que consideramos tabú y considero que esta problemática surge en la medida en la que rechazamos o desconocemos las practicas sociales  de estas culturas pero... ¿Este tipo de barreras es impuesta o lo consideramos como algo autónomo de nuestra propia cultura?
las principales brechas entre las culturas nacen como resultado del desconocimiento, los imaginarios y los estereotipos que consideramos adecuados y acogemos como nuestros; y es que vivimos en un mundo donde hasta los medios masivos de comunicación son considerados como cultura, pero una cultura intermitente en lo que a mi concierne ya que cuenta con un contacto permanente y poderoso  en la sociedad, el cual transforma y orienta pero en donde la sociedad no puede acceder tan fácilmente, es un poder unidireccional.
Los medios han esquematizado los contenidos y creado imaginarios desde siempre. Creo que los medios han contribuido a la diversidad cultura al mostrarla al mundo y darle una cara pero a la vez, han tratado de orientar y limitar los efectos de este intercambio cultural.
Como lo mencionaba Mattelart, vemos como las radios regionales tienen un poder importante y logran convocar a muchísimas audiencias pero no hay un impacto o un eco global. mi pregunta seria ¿A que se debe este poder limitado de un medio? ¿Por que solo logra impactar a cierto publico y se queda hay? ¿ A que le apuestan los medios?
Considero que este problema surge a través de la variedad de los contenidos y la forma en la que se cuentan los medios, es decir, los medios han sido segmentados pensando precisamente en esa diversidad cultural que va mas allá de la raza o las costumbres. Los medios también tratan de defender y condenar acontecimientos que afectan directamente a los públicos sin importar las diferencias culturales y es algo que los medios han aprendido; existen intereses comunes en los que los abismos culturales no influyen. Considero que le tenemos fe a la ley por eso recurrimos a ella a la hora de comportarnos y pasa lo mismo a la hora de enfrentarnos a una nueva cultura. No digo que se trate de hipocresía el fingir aceptar y tolerar una cultura sino que cada persona es un universo que interpreta la sociedad dependiendo de sus experiencias; No hay un abismo entre culturas en un mundo en el que las personas manifiestan su inconformismo, como por ejemplo, vemos como existen personas que naciendo en el mundo occidental adoptan las costumbres budistas o musulmanas y viceversa. el mundo esta en constante movimiento y en un contacto continuo entre culturas.

"Vivir en cualquier parte del mundo hoy y estar contra la igualdad por motivo de raza o de color es como vivir en Alaska y estar contra la nieve."

"Algunos sentimientos humanos mueren cuando nacen las máquinas"

Marshall berman.

examinando los detalles y diferentes cuestiones que surgen en torno a la idea o concepto de la modernidad, el autor nos introduce en un análisis en el que se plantea y se examina de cerca el ambiente y la estructura de la sociedad moderna.
Para lo cual empieza dando un énfasis especial al hecho de que existe una experiencia de vida que es igual para todos seres humanos del mundo de hoy, esta experiencia compartida es lo que se nombra como modernidad, se puede decir que la modernidad une a toda la humanidad.
Este periodo es caracterizado por un entorno que presenta dos fuerzas dominantes. La primera de estas fuerzas hace que el ser humano goce de aventuras, poder, alegría, crecimiento y transformación (del mundo y del ser humano); la segunda fuerza es aquella que amenaza con someter al ser humano en un nihilismo, es decir, destruir lo que se tiene, lo que sabe y lo que se es.
Según el autor, desde hace 500 años, las personas vienen viviendo esta experiencia, por lo cual no se puede considerarla como algo individual, que solo ocurre a ciertas personas.
La modernidad tiene sus orígenes en un sistema multidisciplinar, que comprende: las ciencias físicas, la industria, la tecnología, la política, los medios de comunicación, entre otras. Sin embargo, el autor deduce que en el fondo, la base sobre la cual se estructura todo este sistema multidisciplinar es el mercado capitalista mundial.
Los procesos sociales que se presentan dentro de este sistema y que lo mantienen en perpetuo devenir reciben el nombre de modernización en todos los aspectos culturales, sociales, políticos y económicos. Estos procesos han creado muchas ideas y conceptos que logran crear imaginarios sobre los aspectos de la vida cotidiana y que con gran éxito son acogidos.

Berman plantea que la modernidad se concibe como un proceso de progreso que estipula los modos de vida pero que al mismo tiempo destruye la concepción y la perspectiva del ser que se manejaba posteriormente. La modernidad le da pero a la vez le extingue. por ejemplo, se manifiesta un dominio casi total de la naturaleza por el hombre con la invención de nuevos avances para explotar la tierra y distribuir la fuerza de trabajo, pero inversamente proporcional, el hombre que es liberado del campo es esclavizado y se vuelve empleado de otro hombre. Entre la Edad Media y la Modernidad se puede observar una abismal diferencia en el pensamiento del hombre, ya que la primera, como ya se mencionó era vista desde la perspectiva de la fe y de las creencias religiosas y la segunda desde la perspectiva de la razón. Para poner un ejemplo sobre la ideología de la Edad Media, citaré la película "Metrópolis" de Fritz Lang. En una parte de la película un robot fue acusado por la gente de ser un demonio, estos enfurecidos quemaron al robot en la hoguera ya que lo señalaban como el culpable de desencadenar su desgracia.

Esta parte de la película me pareció un ejemplo muy interesante por dos cosas, primero, en la Edad Media la base importante de la sociedad era la religión y la fe y en la película se manejan muchos conceptos relacionados con la religión, tales como "demonio", "maldita" o imágenes como la catedral y los santos, y segundo, en la película (una época moderna en donde el capitalismo estaba en su apogeo) la mentalidad del hombre moderno regresa a la de un hombre de la Edad Media, esto por el hecho de castigar el delito del robot en la hoguera tal y como lo hacían en el medioevo.La época medieval estaba dominada por ideas religiosas, por la idea de un Dios todo poderoso, superior al hombre, un ser inalcanzable, perfecto, justo y bueno, mientras el hombre manejaba un papel secundario, como una pequeña parte del todo y que estaba destinado ha jugar el rol impuesto por Dios como un ser mas de su creación; Sin embargo, con el surgimiento de la modernidad el hombre comienza a emanciparse, se libera de ideas heredadas y perjuicios para comenzar a recobrar confianza en si mismo y empezar a trazar su propio destino. La perspectiva de ver al hombre y su entorno se fue transformando, cambió la forma de pensamiento acerca del mundo, la naturaleza y la religión, es decir, el pensamiento del hombre visto desde la fe y la religión cambio al pensamiento de la razón.

 El resultado fueron los sucesos traumàticos que Nietzsche llamo "la muerte de Dios".

La modernidad fue vista como un proyecto hacia el futuro, en donde el hombre comienza a transformarse en un ser capaz de cambiar su entorno y así manipular su paso hacia el futuro, ya no depende del consentimiento divino sino que ya comienza a pensar por si mismo, para su progreso y es ahí donde comienza a hacer uso de sus recursos, habilidades y conocimientos para beneficiarse y satisfacer sus necesidades.

La época moderna tiene un eje muy importante, este es el imaginario moderno, en el cual el hombre empieza a transformar su papel destinado por Dios en el mundo, para comenzar a pensar por el mismo e idealizar a una naturaleza y una historia desde otra perspectiva.

con la modernización empiezan una serie de procesos que revolucionaron la forma de vivir del hombre, como lo fue la transformación de la economía  empieza a regir un sistema capitalista alimentado con la creación de las industrias, invención de maquinas y nuevas tecnologías. en el ensayo "el automóvil" de German Arciniegas, se evoca la transformación que significo la invención del automóvil y su impacto en la sociedad moderna, Arciniegas dice:

"el automóvil transformo las costumbres, dio ocasión al divorcio de los hogares, liberto a las mujeres, esclavizo a los hombres, multiplico el poder de los contrabandistas y los bandidos, abrió a la industria perspectivas insospechadas (...) nunca maquina alguna ha producido una transformación tan profunda como el automóvil".